
La
pintura de Jordi Prat és personal, imaginativa i suggerent. Moments deturats,
però on succeeixen coses. Fragments d'episodi del que fàcilment
se'n desprèn un abans i un després. Imatges obertes, evocadores,
sempre amb un punt d'ironia i complicitat amb la vida contemporània.
L'autor
juga amb la representació tant de paisatges com d'objectes que no ens són
estranys, els composa i combina dotant-los de significats més oberts i
diversos. Apareixen sovint, en la seva obra, animals com a protagonistes; la figura
humana només hi és representada de maneres indirectes, en contorn,
en esquelet. Els colors que utilitza són vius i contundents sense buscar
efectisme, sovint emmascarats per pàtines blanquinoses o groguenques, o
regalims de pintura. La combinació de materials com pintura a l'oli, esprai,
plàstic, retalls de lona, etc., articula una pintura insinuant i oberta
que situa a l'espectador en un terreny incert i l'aboca a fer-se preguntes sense
una resposta única o definitiva sinó múltiple i pròpia.
La
majoria d'obres conformen un paisatges suggestius, unes atmosferes enigmàtiques.
Qui són aquests personatges o objectes que apareixen? La seva proximitat
a l'espectador, els seus ulls que ens miren, la solitud d'objectes, d'edificis
perduts o paisatges desolats ...
La
mateixa proximitat dels elements entre ells i l'espectador, contrasta amb la sensació
de buit i solitud al seu voltant, només la ciutat gris a l'horitzó
o un bosc insinuat o un fanal encès, que es confondria amb el cel sinó
fos pels núvols negres o roses que en destaquen el seu perfil. El mateix
cel llunyà per tothom.


















